An example of a blind contour drawing.

Process of Seeing

Drawing from life can be described as a way of seeing. Through observational drawing we are no long just looking, but actively and clearly seeing what is there. Engaging in this process places us in the moment. We are present, seeing beauty and form that we may not have previously noticed.

Learning to draw is akin to leaning a new language. Drawing allows us to translate the beauty of the world and the beauty of our individual perception of the world onto a page. And isn’t that magical!

 

Drawing is a way of seeing

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Today we welcome our second graders and up to Summer Shake Up and begin our journey thinking about process. Drawing can help us to be stronger observers– and taking the time to really look at something will help us see the richness that exists in every person, place or thing. Today, or really any day, we aren't concerned if your drawing looks exactly like the object– in fact we aren't going to be looking at our drawings while we make them at all! What we do ask is that you simply take the time to look. On the front tile of this post is a detail of one of the 36 drawings installed at Chinati by Icelandic artist Ingólfur Arnarsson. These were made in 1992. Drawing has always played an important role in Ingólfur Arnarsson’s work — but his drawings have not always looked like this example. Drawing has been a long and more continuous process for Arnarsson. His earliest drawings were delicate images of landscapes, flowers, or shapes. As years passed representations of reality slowly began to disappear. Individual marks and lines almost all disappeared, instead the drawing began to resemble a rubbing like you make with a piece of charcoal on paper over a sidewalk. Share your drawings with us at #chinatiSSU #chinatiedu #chinatifoundation #museumfromhome ©2020 , Ingólfur Arnarsson, Reykjavík, Iceland

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Dibujar es una forma de ver

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Hoy le damos la bienvenida a los niños de segundo año a Summer Shake Up. comenzaremos nuestra aventura pensando en procesos. Dibujar nos ayuda a ser mejores observadores y observar detalladamente nos ayuda a apreciar la riqueza que existe en cada persona, lugar o cosa. Hoy o en cualquier otro dia, no importa si tu dibujo se ve exactamente como el objeto ¡De hecho no miraremos nuestros dibujos mientras los estamos haciendo! Lo único que pedimos es que tomes tu tiempo en observar. La primera imagen aquí, es el detalle de uno de los 36 dibujos instalados en Chinati del artista islándico Ingólfur Arnarsson. Estos dibujso fueron hechos en 1992. Dibujar, siempre ha jugado un importante rol en el trabajo de Ingólfur Arnarsson, sin embargo sus dibujos no siempre han sido como el ejemplo. Dibujar, ha sido un largo y continuo proceso para Arnarsson. Sus primeros dibujos fueron delicadas imágenes de paisajes, flores y figuras. Al paso de los años imágenes de la realidad lentamente desaparecieron. Marcas y líneas, desaparecieron casi por completo y en su lugar los dibujos empezar a parecer calcados, como los que haces al frotar un carbón sobre una hoja de papel en la banqueta. Comparte tus dibujos con nosotros usando el hashtag #chinatiSSU #chinatiedu #chinatifoundation #museumfromhome ©2020 , Ingólfur Arnarsson, Reykjavík, Islandia

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Seeing the beauty that is there

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How can making art help us to see with heightened clarity and care for our surroundings? When we observe our surroundings while drawing, we make decisions about how to translate what we see onto the page. You might make a bold line for the curve of a chair back, or wispy line to capture the clouds passing by your window. Each time we draw, we learn something new through looking and through making marks; such discoveries follow us through to each new artmaking endeavor. Robert Irwin, pictured above during the construction of his installation untitled (dawn to dusk), discussed looking and process, saying that, "Instead of the relationship of this to a real figure in the world, what you actually have is this mark, and the reference point becomes you. So it’s a dialogue between you and the actual process of perceiving the world, and organizing it, and thinking about it, and making some sense out of it in a way." Ready to get making? Let's go! #chinatiSSU #chinatiedu #chinatifoundation #museumfromhome Excerpt from talk at the Chinati Foundation, Marfa, Texas, October 6, 2006, audio recording, Chinati Foundation archives, disc 1 of 2, at 41:10. Photo of Robert Irwin during installation, untitled (dawn to dusk), 2016 by Deborah Denker, Chinati Archives

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Observando la belleza que existe

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¿Como el arte puede ayudarnos a tener una percepción más clara y darle importancia en cuidar nuestros alrededores? Cuando observamos nuestro alrededor mientras dibujamos, tomamos decisiones acerca de cómo traducir lo que vemos a nuestra página. Puede que dibujes una línea gruesa para la curvatura de una silla, o una línea suave para las nubes que ves a través de la ventana. Cada vez que dibujamos, aprendemos algo nuevo al observar, al crear marcas sobre el papel, estos descubrimientos nos acompañan durante nuestras nuevas experiencias de hacer arte. Robert Irwin, el cual podemos ver en la imagen instalando su pieza (del ocaso al amanecer discute el observar y su proceso, debatiendo que “en vez de tener una relación de esto con una figura en el mundo, lo que realmente tienes es una marca y el punto de referencia es uno mismo, así que esto es un diálogo entre ti y el proceso de percibir el mundo, organizarlo, pensar en él y darle sentido de algún modo” ¿Están listos para crear arte? ¡Vamos! #chinatiSSU #chinatiedu #chinatifoundation #museumfromhome Extracto de la charla en la Fundación Chinati, Marfa, Texas, octubre 6 del 2006. Grabación de audio, archivos de la Fundación Chinati, disco 1 de 2 minuto 41:10. Foto de Robert Irwin durante instalacion de, Sin titulo (del ocaso al amanecer), 2016 por Deborah Denker, archivos Chinati

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The beauty of space

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Sometimes what makes a scene, a room, or a landscape beautiful is the space between the physical entities within that place. The space and relationship between two objects may be technically invisible, but if you look closely enough you will see the countless shapes, angles, curves, and so on, that exist within that void. Today, we are drawing these spaces, known as the negative space, in our notebooks. How can you transform these drawings into an entire composition? Roni Horn, whose sketch is pictured above, is interested in composing spaces in which visitors can become part of the artwork. Rob Weiner, describing Chinati's Things That Happen Again, Pair Object VII (For a Here and a There) writes that "Horn’s concept was to create a space in which the viewer would be part of, would inhabit, the work." Share your drawings with us at #chinatiSSU ! #chinatiedu #chinatifoundation #museumfromhome From the essay, Roni Horn, Things That Happen Again, Pair Object VII (For a Here and a There), 1986- 1988, Chinati, The Vision of Donald Judd, Rob Weiner. Photo: Floorplan for Pair Object III: for two rooms, photo credit Bill Jacobsen Studio ©2020 Roni Horn, New York

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La belleza del espacio

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Algunas veces lo que hace bello a una escena, un cuarto, o un paisaje son los espacios entre las entidades físicas en ese plano. El espacio y la relación entre dos objetos es técnicamente invisible, pero si observas detalladamente encontrarás incontables figuras, ángulos, curvaturas, y más; las cuales existen en ese vacío. Hoy dibujaremos en nuestros cuadernos estos espacios, conocidos como espacio negativo ¿Como puedes transformar estos dibujos en composiciones enteras? Roni Horn, la artista que hizo este boceto, está interesada en componer espacios en donde el visitante se convierte en parte de la obra. Rob Weiner, describe la obra en Chinati Things That Happen Again, Pair Object VII (For a Here and a There) [Cosas que pasan de nuevo, objeto en par VII (de aquí y a allá)] ‘El concepto de Horn fue crear un espacio en donde la audiencia se convierte en parte de y habita la obra’ Comparte tus dibujos con nosotras usando el hashtag #chinatiSSU ! #chinatiedu #chinatifoundation #museumfromhome De el ensayo de, Roni Horn, Things That Happen Again, Pair Object VII (For a Here and a There)[Cosas que pasan de nuevo, objeto en par VII (de aquí y a allá)] , 1986-1988, Chinati, The Vision of Donald Judd [La vision de Donald Judd], Rob Weiner. Foto: Plano para Pair Object III: for two rooms [Objeto en par III: Para dos cuartos] foto de Bill Jacobsen Studio ©2020 Roni Horn, Nueva York

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